???? Peuvent participer : les organistes âgé·es de moins de 30 ans !

????  L'inscription se fait en ligne via le formulaire qui sera disponible le 1er février : 

Informations sont à retrouver sur notre site internet // Questions à concoursdarasse@toulouse-les-orgues.org

????  Au jury cette année : Vincent Bernhardt (France/Allemagne), Michel Bouvard (France), Cindy Castillo (Belgique), Isabelle Demers (Canada), Jan Willem Jansen (France), Martin Schmeding (Allemagne), Yuan Shen (Chine)
Responsable du concours : Yves Rechsteiner.

FESTIVAL D'ORGUE – ÉTÉ 2024

Tous les samedis, du 29 juin au 14 septembre 2024

Tous les concerts sont précédés d'une visite guidée, sans réservation et payante, à 15h30

Concerts à 17h15 : entrée libre, collecte à la sortie.

29 juin : Nenad Djukic, orgue

6 juillet : Nayoug Kim Millius, orgue

13 juillet : Antonio Garcia, orgue

20 juillet : Salvatore Pronesti, orgue

27 juillet : Henri Pourtau, orgue

3 août : Rudolf Lutz, orgue 

10 août : Andrej Naumovich, orgue

17 août : Elie Jolliet, orgue

Christian Spitzenstätter, clarinette basse

24 août : Denis Fargeat, orgue Ciné-Concert

31 août :        

Pierre-Yves Fleury, orgue
Pierre-Baptiste Parietti, chant

7 septembre : Simona Fruscella, orgue
14 septembre : Quentin Guérillot, orgue

Programmes détaillés des concerts sur notre site  www.orgue.ch

à 17h

L'association des amis de l'orgue de Villedieu-les-Poêles propose
4 concerts à l'occasion de la restauration de l'orgue de Villedieu-les-Poêles ( Manche) à l'église Notre Dame entre gratuite avec libre participation

à 17h

L'association des amis de l'orgue de Villedieu-les-Poêles propose
4 concerts à l'occasion de la restauration de l'orgue de Villedieu-les-Poêles ( Manche) à l'église Notre Dame entre gratuite avec libre participation

à 17h

L'association des amis de l'orgue de Villedieu-les-Poêles propose
4 concerts à l'occasion de la restauration de l'orgue de Villedieu-les-Poêles ( Manche) à l'église Notre Dame entre gratuite avec libre participation

à 17h

L'association des amis de l'orgue de Villedieu-les-Poêles propose
4 concerts à l'occasion de la restauration de l'orgue de Villedieu-les-Poêles ( Manche) à l'église Notre Dame entre gratuite avec libre participation

Chers tous, 

Une interview de Michel Chapuis sur Pierre Cochereau et la musique à Notre-Dame de Paris, que j'avais réalisée en 2009. 

https://www.youtube.com/channel/UCT38QPwXqr5YKSqj_CuGPYQ

Merci pour votre écoute et votre partage. 

Bien cordialement, 

Franck Vaudray

20h30 basilique St Sauveur

Emmeran Rollin

pour la fête de la musique

Classe d'orgue du CRR d'Angers (Thomas Pellerin)

Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin (grand orgue), Laurent Coulondre (orgue Hamond), Aurélie Ttropez (clarinette) et Julie Saury (batterie).

20h30, église Saint-Sulpice, Paris.

Les plus belles musiques de film à l'orgue, entre improvisation et sacré.

Lien

pour la fête des plantes

Classe d'orgue de CRR de Nantes (Michel Bourcier)

15: musée Bossuet

Violoncelle : Maxime Grizard, Orgue : Alexis Grizard

Bach, Vivaldi, Fauré, Rheinberger, Williams

Ouverture des réservations : 5 avril

5h au Musée Bossuet

Récital : "L'orgue fantastique"

Vincent Rigot, titulaire de St Roch à Paris

Buxtehude, Brühns, Lubeck ...

Ouverture des réservations : 2 mars

Du 29 juillet au 2 août, 13e académie internationale d'orgue de Blois

avec Christophe MANTOUX et Vincent GRAPPY

academieorgueblois.free.fr

Fichier à télécharger : cliquez ici.

Retrouvez notre Vice-président, Benjamin ALARD, dans la rubrique "L'univers d'un musicien", de la revue Classica, n° 259 de février2024

Benjamin Alard, la passion de l'ancien

Comme annoncé dans le précédent numéro du En Bref (n°115) la distribution par messagerie étant incertaine en raison des blocages et filtrages, le En Bref est publié sur le site dans l'attente d'une solution fiable.

Fichier à télécharger : cliquez ici.

Tribunes baroques publie son programme 2024

du 17 février au 15 décembre 2024

Porentruy - Sainte-Ursane - Beurnevésin

www.tribunes-baroques.ch

Fichier à télécharger : cliquez ici.

du 19 mai au 24 novembre 2024

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Nos amis d'Orgues Nouvelles nous informent du décès de Michael Radulecu qui était membre de son comité d'hnneur.

Né le 19 juin 1943 à Bucarest (Roumanie) et mort le 23 décembre 2023 , Michael Radulescu est un organiste et compositeur roumain naturalisé autrichien.

Michael Radulescu est lauréat de plusieurs concours internationaux, en composition (Vienne en 1968, Nuremberg en 1971 et Vienne en 1981) et en orgue (Pise en 1966 et Nuremberg en 1967). En 1970, il remporte le prix de composition de la ville de Stuttgart. Comme interprète, il fait des tournées dans le monde entier. L'œuvre pour orgue de Bach est au centre de ses activités de musicien.

Il a composé de nombreuses pièces pour orgue. Pour mieux connaitre sa personnalité nous conseillons la lecture de

Michael Radulescu, Quelques souvenirs... recueillis par Pascale Rouet (publié chez Delatour) qui est aussi interprète de son oeuvre pour orgue

ci-joint le communiqué d'Orgues Nouvelles

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Association Valéran-de-Héman - Les Amis des orgues de Meaux
(valeran.org) 

Édition Janvier - Avril 2024

Fichier à télécharger : cliquez ici.

CELLES-SUR-BELLES

Masterclass d’interprétation à l’orgue - VIème édition avec Olivier Houette

organisée par L’Association des Amis de l’Orgue européen de Celles-sur-Belles

Pour les stagiaires, l’association se charge de toute la logistique ! (hébergement - repas - covoiturage)

Les inscriptions sont ouvertes ! Consultez la plaquette en pièce jointe.

Fichier à télécharger : cliquez ici.

Bonjour et bonne année à tous !

Voici la nouvelle Contre-Bombarde, lettre d’information de notre association.

Au programme, un cadeau du ciel, 7 manuscrits retrouvés de Léon Boëllmann (1862-1897), dont trois inédits.

La musique d’orgue à l’église vu par la lorgnette, heu… le télescope de Camille Saint-Saëns.

Bien à vous,

Thierry Adhumeau
 

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Depuis 1969, le Cours International d'Orgue de Romainmôtier propose chaque année un programme intéressant dans le cadre d'un village médiéval pittoresque avec trois orgues remarquables, l'orgue de salon de la famille Alain, construit par Albert Alain, le père de Jehan et de Marie-Claire, l'orgue de salon de l'éminent musicologue et organiste Luigi Ferdinando Tagliavini ainsi que l'orgue Lhôte de l'abbatiale romane. Depuis 2023, l'harmonium Mustel à 2 claviers de la famille Alain enrichit la collection des instruments.

L'édition 2024 se déroulera en trois parties : les trois jours du 10 au 12 juillet seront consacrés à un cours pour organistes en paroisse (répertoire liturgique, improvisations, accompagnement) et un cours d'initiation à l'harmonium, donné par Guy Bovet, Michel Jordan et Vincent Thévenaz, la semaine du 15 au 20 juillet à l'improvisation (Emmanuel Le Divellec & Tobias Willi) sur tous les niveaux. Pour la semaine du 22 au 27 juillet, la musique de Jehan Alain se trouvera au centre de deux master-classes avec des professeurs mondialement connus, complétée par des cours sur la musique de J.S. Bach, A.P.F. Boëly, César Franck et Camille Saint-Saëns (Daniel Roth, Paris) et sur des œuvres de Buxtehude, Bach, Mendelssohn et Liszt (Ludger Lohmann, Stuttgart).

Sur le site Internet www.jehanalain.ch, de plus amples informations sont également disponibles.

Nous sommes bien entendu à votre disposition pour tous renseignements.

Courriel : administration@concerts-romainmôtier.ch

Chers tous, 

Ci-dessous, un lien vers la 1ère vidéo d'une série consacrée à l'histoire du Cavaillé-Coll de Saint-François à Lyon.

https://youtu.be/ToAGpTPojV4

Merci pour votre écoute et votre partage. 

Bien cordialement, 

Franck Vaudray

• Candidatures en ligne entre le 1er février et le 7 avril 2024.
• Une pré-sélection sur enregistrement en mai 2024 : 12 candidat·es au maximum seront retenu·es pour la demi-finale qui aura lieu à Toulouse en octobre 2024.
• Des demi-finales publiques à Toulouse les 1 et 2 octobre 2024 : 6 candidat·es au maximum seront retenu·es pour la finale
• Une finale publique les 4 et 5 octobre 2024, dans le cadre de la 29e édition du Festival international Toulouse les Orgues, où seront sélectionné·es les 3 lauréat·es du Concours international d'Orgue de Toulouse 2024

Au jury cette année : Vincent Bernhardt (France/Allemagne), Michel Bouvard (France), Cindy Castillo (Belgique), Isabelle Demers (Canada), Jan Willem Jansen (France), Martin Schmeding (Allemagne), Yuan Shen (Chine).

Toutes les informations sur notre site internet, rubrique "Concours".
Nous restons à votre disposition pour toute question : concoursdarasse@toulouse-les-orgues.org

Vincent BERTHIER, Président de LES AMIS DE L'ORGUE DE FLEURANCE

nous communique l'appel de Jean-Christophe Revel à propos de la Sauvegarde du Grand orgue de l'église Saint-Joseph de Belfort :

<

Vous recevez ce mail car vous êtes susceptibles de nous aider à sauver cet orgue voué à la destruction au profit d'un électronium (c'est-à-dire un instrument électronique).

L'instrument en danger est un instrument symphonique des années 1930 totalement inestimable. Ne laissons pas ce massacre se perpétrer comme nous l'avons laissé faire à Ecouis. Vous trouverez ci-dessous le lien de la pétition à signer. Je vous remercie infiniment de la signer. Elle a été initiée par une jeune organiste talentueuse issue du CMSNDL que nous soutenons totalement.

Un grand merci également de la partager et de faire suivre le lien si vous le souhaitez;>>

https://chng.it/hnmT9ZTYWS

Jean-Christophe Revel, organiste titulaire des orgues de la Cathédrale Sainte-Marie d'Auch chargé du rayonnement culturel des instruments

concertiste

L'association Bund Deutscher Orgelbaumeister e. V., publions depuis 2011 déjà un très beau livre pour enfants et adultes ("Das Große Buch Der Orgel") sur l'orgue à tuyaux. Entre-temps, il a également été traduit en sept autres langues (anglais, français, chinois, japonais, coréen, norvégien et suédois) et les prochaines (danois, espagnol et catalan) sont en cours de réalisation. Toutes les éditions sont au format 225 mm x 310 mm avec couverture rigide, 28 pages dont 2 dépliantes et une excellente reliure.

Bund Deutscher Orgelbaumeister e. V.

Geschäftsstelle:  Jürgen Hess

Finkenweg 3, 67454 Haßloch ; Fon  0 63 24 – 9 38 98 21 ; Fax     0 63 24 – 59 35 04

info@deutscher-orgelbau.de

www.deutscher-orgelbau.de

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du 16-17 septembre 2023 (journées du Patrimoine) au 21 juin 2024 (Fête de la Musique)

consultez la plaquette jointe

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La messagerie Gmail utilisée pour la distribution du En Bref bloquant les envois, nous mettons le numéro d'été à votre disposition

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Présentation actualisée de la FFAO

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Aurélie DECOURT-ALAIN

rédite une version complétée et augmenté de son livre

Jehan Alain

la souscription est ouverte jusqu'au 15 avril auprès

- d'Orgues Nouvelles et

- de l'Association Jeehan Alain pour la Suisse

Parution en juin 2023

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Président, successeur de Pierre Baculard, de l'Association des amis de Léonce de Saint-Martin dont il participa à la création en 1963.

Ses obsèques ont été célébrées en l’église Notre-Dame des Champs le 28 décembre 2022. Compagnon fidèle de la FFAO dès son origine, nous adressons à sa famille et à ses amis et membres de l'association des Amis de L de Saint-Martin.nos condoléances et l'assurance que nous garderons son souvenir.

Le Grand Orgue Aristide Cavaillé-Coll (1880) de Saint-François-de-Sales à Lyon doit être complètement restauré. C'est un magnifique témoin de l'art de Cavaillé-Coll que vous avez sans doute pu apprécier. 

La Fondation Patrimoine lance une campagne de dons :

https://www.fondation-patrimoine.org/les-projets/orgue-cavaille-coll-de-leglise-de-saint-francois-de-sales-a-lyon

Nous avons besoin de votre aide. Tous les dons seront les bienvenus. Merci de diffuser largement autour de vous. L'association Cavaillé-Coll à Saint-François vous remercie chaleureusement pour votre soutien. 

communiqué de Franck Vaudray

Nous avons appris avec peine, le décès Mme Odile Pierre.

Elle s'est endormie dans l'éternité dans la nuit du 28 au 29 février. Une grande dame de l'orgue nous quitte.

Son nom reste indissolublement lié à l'orgue de La Madeleine de Paris,avec celui de Jeanne Demessieux dont elle prit la succession de 1969 à 1979.

Née le 12 mars 1932 à Pontaudemer (Eure), elle fut organiste au conservatoire de Rouen où elle collectionna les premiers prix, avant de cueillir ceux du  CNSM à Paris, notamment le Premier Prix d'orgue et d'improvisation en 1955 dans la classe de M Dupré-R Falcinelli.

Elle enseigna au conservatoire de Rouen, au CRR de Paris. Concertiste et pédagogue internationalement reconnue, elle fut aussi compositrice dont les oeuvres sont disponibles chez différents éditeurs.

Les témoignages de son art sont disponiblessur de nombreux disques (voir France-Orgue) et des vidéos (voir Youtube).

En conservant sont souvenir, c'est avec une grande émotion que nous disons adieu à cette grande de la musique.

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C'est avec une grande peine que nous avons pris connaissance de deux noms prestigieux de la facture d'orgue française et internationale

- le 1 août à Eschau, disparaissait Georges Emile Walther (né en 1929), fondateur et dirigeant de la SARL société deconstruction d'orgues Muhleisen

- à Strasbourg, c'est Daniel Kern (né en 1950) qui vient de nous quitter le 16 août.

Nous garderons le souvenir de ces représentants de deux grandes lignées de la facture alsacienne.

Nous adressons à leurs familles et à leurs collaborateurs, nos sincères condoléances.

Avec une grande émotion et une grande peine nous apprenons le décès le 24 février de Félix Moreau (1922-2019), organiste de la cathédrale de Nantes. 

Ses obsèques auront lieu mercredi 27 février en la cathédrale à 14 h 30, puis il sera inhumé au cimetière d’Aigrefeuille-sur-Maine, son pays natal.

C'est un honneur pour moi que d'avoir connu cet immense musicien d'une rare simplicité. Mes souvenirs de nos rencontres à Musicora en compagnie de Marie-Thérèse Jehan et de Joseph Bureau resteront pour moi un trésor merveilleux. Les oeuvres de Félix Moreau sont trop peu connues et trop peu jouées, elle sont pourtant d'un langage riche (sa Toccata Cri d'espoir et son Hymnal pour 2 orgues ; voir le n° 52 del'Orgue Francophone)

Que la famille de F Moreau, ses amis, le clergé et les musiciens de la cathédrale reçoivent l'expression de nos condoléances.

                                                                                                                                                                         Christian Dutheuil

Nous avions la tristesse d'annoncer le décès de Jean Guillou le 26 janvier dernier.

Ce deuil qui touche en premier lieu l'épouse, la fille et toute la famille du Maitre, touche également ses élèves, dont certains sont de véritables disciples, et tout le monde de l'orgue en France comme hors de nos frontières. Jean Guillou était mondialement connu et reconnu comme interprète, pédagogue et compositeur, mais aussi concepteur d'instruments. Il était l'une des figures marquantes de cette prestigieuse école française d'orgue issue de la première moitier du XXe siècle.

Jean Guillou apportait son soutien à de nombreuses associations. Il avait répondu favorablement à la sollicitation de Pierre Vallotton pour participer à notre Comité d'honneur, très tôt dans notre histoire, comme il le fit également pour nos collègues et amis d'Orgue en France.

Les obsèques de Jean Guillou ont eu lieu en la cathédrale Notre-Dame de Paris, Mardi 5 février. Dans la grande sobriété de la cérémonie accompagnée à l'orgue par Olivier Latry, Philippe Lefebvre, Jean-Baptiste Monnot, a nef pleine accueillait les amis, les élèves, les collègues, les représentants des associations et les admirateurs de l'art protéiforme du maître pour un émouvant adieu.

Jean Chabin, qui fut notre trésorier de1995 à 2005, est décédé lundi 5 novembre 2018 à L’EHPAD du Bon Secours à Vendôme, où il s’était retiré avec son épouse, Annie, au début de cette année. Son décès survient moins de trois mois après celui d’Annie (le 9 août) qui l’avait profondément affecté.

Né le 3 mai 1925, Jean a eu une vie professionnelle bien remplie aux Tanneries solognotes, implantées le long du Loir rue des Quatre-Huyes à Vendôme à la tête de laquelle il avait succédé à son père. Il prit sa retraite en 1993, curieuse expression quand on lit ses engagements depuis cette date. Il eut en parallèle des activités de Conseiller municipal de Vendôme pendant 36 ans, de membre du Lions club depuis sa création en 1955. Il consacra bénévolement beaucoup de son temps et de son énergie à la culture :

Président de la Chorale Saint-Martin pendant 17 ans,

Reconstruction de l’orgue de l’église de La Trinité Sainte Madeleine et son animation

Trésorier de l’association régionale d’étude et de sauvegarde des orgues (ARESO). Il y croisa Pierre Bernier qui l’entraina dans son sillage vers la FFAO

Trésorier de la FFAO de 1995 à 2005. Je découvrais alors en mon successeur un homme intègre et dévoué qui devint rapidement un ami chaleureux et sincère. Amitié que nous eûmes ma famille et moi le bonheur de partager avec Annie.

J’avais, au-delà de l’orgue et de la musique qui sont des évidences, quelques points communs avec Jean : tous deux natifs du mois de mai (à quelques années de distance malgré tout) et chimistes, passionnés de poésie et de textes bien écrits.

Tous les participants de nos routes appréciaient la belle image que donnait le couple Annie et Jean. Nous ne manquions pas de leur manifester notre amitié par une petite carte collective à chacune des routes des orgues qu'ils ne pouvaient plussuivre.

Evidemment nous savons que ceux que nous aimons ne sont pas éternels, leur disparition nous attriste, leur absence nous manque comme s’ils étaient au loin en voyage. Le bilan de leur vie est tellement réussi qu’il devient presque une consolation.

Que la famille de Jean trouve en ces quelques mots l’expression de notre sympathie

                                                                       Christian Dutheuil

Un excellent conseil de Marie-Hélène Geispieler :

Allez visiter le blog d'Elizabeth Pardon "la montagne des orgues ". Elle retrace la carrière d'Alain Sals en Corse
Nombreuses et belles photos.

accès au blog

Inséparable dans nos mémoires du souvenir de notre président fondateur Pierre Vallotton son épouse Heidi, née Schaffert, est décédée à Sanary le 12 mars dernier dans sa 95e année.

Ses obsèques ont été célébrées le vendredi 23 mars à Sanary sur Mer.

Nous découvrons son décès aujourd'hui, alors que nous nous inquiétions de ne pas avoir de ses nouvelles lors de notre dernier Conseil d'administration.

Pour les fidèles de la FFAO, Heidi était à la fois l'épouse du président mais surtout une amie, une confidente, la personne sur laquelle on pouvait compter en toutes circonstances. Elle savait écouter, réconforter, conseiller.

Tout comme Pierre, elle était très fière au sens noble de ses enfants, petits enfants et arrières petits enfants, soucieuse de leurs études, de leur carrière. 

Mon coeur est partagé entre les sentiments du bonheur de la savoir auprès de Pierre et du chagrin de son départ.

Heidi aurait mérité le titre de Première Dame de la FFAO.

Christian Dutheuil

Notre ami  et administrateur Christian Lutz, vient d'être nommé au grade de chevalier dans l'ordre des Arts et des Lettres. La médaille lui sera remise, par Mme Anne Mistler (directrice régionale des affaires culturelles du Grand Est) le 21 avril prochain à Strasbourg.

C'est une juste recompense qui couronne 33 années au service des orgues, dont 25 ans au titre de technicien-conseil auprès des monuments historiques.

Avec nos félicitations et nos compliments, c'est aussi une expression de notre amitié que nous lui adressons.

C'est avec un profond chagrin que nous apprenons le décès d'André Isoir le 20 juillet dernier, le jour même de son 81e anniversaire. Passionné de facture, analyste scrupuleux des partitions qu'il exécutait, retournant aux manuscrits pour plus d'authencité et s'inspirer de leur graphisme pour saisir l'élan du créateur, il était un chercheur en son pour traduire au mieux ses intentions dans ses registrations... Avec son Livre d'Or de l'Orgue français (chez Calliope, re-publié en Cd sous le label La Dolce Vitae), il a fait découvrir la richesse de notre patrimoine organistique... et quel fabuleux transcripteur (Berlioz, Bartok et Bach). Sous ses doigts la musique vivait !.

 L’Église Réformée de Reims  (espace culturel protestant) a réalisé, il ya quelques années, une brochure intitulée « Sauvons l'orgue du Temple de Reims »  relatant l'histoire de cet instrument,( sa réalisation, sa composition, les remarques d'organistes quant à ce dernier, ...)  et appelant au sauvetage de cet instrument, le premier réalisé par Pierre Valloton, fondateur de la FFAO, et qui est, maintenant en bien mauvais état.

Cette brochure est épuisée mais une nouvelle édition, « corrigée et complétée », est envisagée par l'église protestante de Reims, au 4e trimestre 2015.

Il faudra le commander, à sa parution, à

l'espace culturel protestant : 14 rue de Champigny 51100 Reims,  tél 03 26 40 11 09.

Afin de cibler au mieux l'importance du tirage, si vous souhaitez acquérir cette brochure (environ 20 €), merci de le signaler, avant le 15 Mai, à Claude Micoulot qui rassemble les intentions d'achat pour la FFAO, par courriel ou par téléphone :

claude.ffaoindex@laposte.net                                           tel : 06.19.51.12.98

Pierre VALLOTTON     (26 octobre 1917 – 4 janvier 2015)

Pierre Vallotton est né à Lausanne, le 26 octobre 1917, dans une famille de lettrés et de musiciens. L’établissement de la famille à Strasbourg en 1921 lui permit la découverte de la richesse musicale de l’Alsace en côtoyant Emile Rupp, l’organiste de la paroisse réformée de Saint-Paul, et Charles Muller, le professeur d’orgue du conservatoire. Il devint familier de toutes les tribunes de la ville et de sa région. Il assista Albert Schweitzer pour ses concerts à Saint-Thomas et pour ses enregistrements à Sainte-Aurélie (Bach, Franck, Mendelssohn).Pasteur à Reims, de 1942 à 1947, puis dans le Gard de 1947 à 1950 où il profita de la proximité de Montpellier pour y compléter ses études supérieures à la faculté de théologie qui aboutirent à la soutenance de sa thèse de doctorat d’état en 1960. Nommé à Saint-Dié en 1955, il y développa ses activités en faveur de l’orgue : concerts spirituels1967, calendrier Organa Europae 1968, Académie d’orgue 1968) ; rappelé à Reims en 1973 jusqu’à sa retraite. Il s’installe alors à Sarupt près de Saint-Dié et créé la Fédération francophone des amis de l’orgue –FFAO- en 1983, qu’il préside jusqu’en octobre 1991. En 1995, il se retire à Sanary où il s’est éteint le 4 janvier 2015. Pierre Vallotton a également construit 3 instruments aux temples de Reims et de Saint-Dié et son orgue personnel. 

La prochaine Route des Orgues à Lyon sera dédiée à sa mémoire. 

Que son souvenir demeure l'âme et la conscience de la FFAO.

La Société Belfortaine d'Emulation publie une étude très documentée sur les harmoniums du Territoire de Belfort.

Pour les détails et le bulletin de commande, cliquez ici.

Retrouvez Anne Froidebise présentant l'oeuvre de son père dans la bande annonce de l'exposition du centenaire les 17 et 18 mai à  Ohey

http://www.canalc.be/pierre-froidebise-un-organiste-a-redecouvrir/

 Madame, Monsieur,

 La diffusion (électronique et postale) du numéro 77 (Hiver 2013-2014) du Bulletin de liaison EN BREF a été faite.

Si vous ne recevez pas ce numéro, ou si vous n'avez pas recu certains numéros précédents, n'hésitez pas à nous en informer car nous ne pouvons contrôler que l'expédition.

Rappel : pour la diffusion électronique, nous utilisons une messagerie Gmail qui n'est pas la boiteà lettre (BAL) de communication avec la FFAO. Aucune suite ne pourra être donnée aux messages envoyés sur Gmail.

Bonne lecture

 Nous venons d'apprendre avec une grande tristesse le décès de Philippe HARTMANN le 16 janvier au Havre.

Il fut un des premiers facteurs associé à la notion de respect global du patrimoine. Avant même de reproduire un élément de facture, il cherchait à en comprendre la raison technique dans le contexte de l'époque de son créateur. Ces astuces géniales ont bien souvent sauvé des instruments promis à une transformation mutilante... jusqu'à ce qu'on soit capable de véritablement les restaurer. A cette approche, grâce à sa curiosité tant technique qu'artistique, il était devenu une véritable encyclopédie de la facture historique. Son nom est associé à Riepp, à l'orgue de Dôle, à ceux de Souvigny et de Corbara, entre autres.

Sa verve et ses récits pleins d'anecdotes étaient appréciés de ses auditeurs.

C'est avec émotion que le monde de l'orgue se doit de lui dire MERCI  

 Vous avez apprécié la présentation par Jean-Luc Perrot de l'harmonium Debain de l'église de Pommier en Forez lors d'une étape de notre route des Orgues à Saint-Etienne. Retrouvez un extrait substantiel (plus de 14 mn) de cette présentation sur cet instrument exceptionnel, Audition accompagnée de magnifiques photos qui vous livrent les entrailles de ce joyau :

http://www.youtube.com/watch?v=GEOyBichUL4

 <> Jean-Sébastien Bach, six sonates en trio par Willy Ippolito à l’orgue de Saint-Louis de Saint-Etienne [Triton TRI 321182] Sur ce bel instrument de Saint-Etienne que nous visiterons lors de la prochaine Route des Orgues. Willy Ippolito trouve l’inspiration pour livrer une interprétation colorée et bondissante dans les mouvements rapides, lyrique ou méditative sans mièvrerie dans les mouvements lents. L’instrument de Denis Lalonde, inauguré en 1997 par Jean Boyer, s’inspire librement de G Silbermann et J-G Hildebrandt. Le relevage de 2008 a restauré l’éclat de ses 22 jeux. L’instrument est un découverte discographique. L’interprète, dont c’est le premier CD, n’est plus à découvrir   pour les congressistes de Champagne (2005) qui avaient pu apprécier son talent. C’est un véritable cadeau qu’a fait Orgues Nouvelles en offrant un extrait (4 premières sonates) à ses abonnés.

<> disque Hortus HOR917 : Retour à Bayreuth, par Loïc Maillé au Cavaillé-Coll de La Madeleine à Paris : Onze improvisations sur des thèmes wagnériens ! Le talent d’improvisateur de L Maillé n’est pas à démontrer voila pourquoi ces pièces n’on aucun caractère démonstratif. Bien entendu, la virtuosité n’est pas exclue, mais s’inscrit dans un projet compositionnel qui ne doit rien à la variation sur un thème, au pastiche ou à la transcription. Les thèmes wagnérien traversent ou nourrissent l’atmosphère sans déchaînement tonitruant : le cor de Siegfried dans la Cassia, la forge de Loge dans le scherzando con fuoco, ou le sublime passage de la chevauchée des Walkyries dans le final. L’esprit n’est pas la paraphrase lisztienne mais plutôt l’Evocation à la Chapelle Sixtine. Les thèmes évoluent dans des harmonies irisées qui passent de Debussy à Messiaen dans l’anamorphose des registrations Les titres des pièces sont techniques, destinés à définir leur caractère plutôt que leur forme et L Maillé s’en explique. Le choix du Cavaillé-Coll de La Madeleine est plus instinctif que basé sur des raisons musicologiques. Le livret contient un texte intéressant , Wagner et l’Orgue, de V Genvrin et P d’Anchald.

<> disque Hortus HOR096 : Les douze degrés du Silence, Orgue et réalité augmentée par Christophe d’Alessandro (composition & orgue) et Markus Noisternig (live electronics) : L’orgue en lui-même est un instrument de synthèse combinatoire. Le développement de l’informatique musicale et des techniques numériques, notamment au sein de l’IRCAM et de l’IMSI du CNRS d’où viennent les musiciens de ce disque, permettent de capter le son dans l’instrument, dans son environnement proche et dans l’espace acoustique de l’édifice pour le transformer en temps réel pour le faire dialoguer ou le mélanger avec le son de l’instrument. La musique ainsi produite est inédite et souvent insolite. Ses sons dépassent les capacités originelles et les musiciens interagissent à son écoute pour mettre en mouvement un espace sonore inouï. Christophe d’Alessandro connait particulièrement toutes les ressources du Suret-Giroud de Sainte-Elisabeth du Temple (Paris, 3^e) dont il est titulaire. Il est également un spécialiste de la manipulation numérique sonore (directeur de recherche au CNRS). Ce sont des atouts complémentaires pour la démarche entreprise et la connaissance du positionnement optimal des capteurs sonores. Il lui faut un complice pour la transformation et la mise en espace qu’il trouve en Markus Noiseternig au pilotage du dispositif de « Live electronics » (je préfère électronique interactive  à ce terme abscons).  Les deux œuvres de ce disque : Douze degrés du silence et Symphonie de l’empereur jaune (L’étang céleste ; Frayeur (in)harmonique ; Labyrinthe de la mémoire ; 36 caractères ; glossolalies) sont des successions de pièces ou séquences relativement brèves qui soumettent l’auditeur à une expérience singulière dans une atmosphère onirique suspendue dans le silence final. A n’en pas douter, l’écoute in situ doit être encore plus extra-ordinaire.

<> William Byrd, les pièces pour clavier, par François Moreau à l’orgue de la chapelle des Augustines (ancien Hôtel-Dieu) du Musée de Vire [JFP1201] : à la charnière de la Renaissance et du baroque, l’œuvre de Byrd n’a que rarement la destination précise de l’orgue, en revanche il s’y adapte sans problème sur un instrument de taille modeste. Celui acquis par la ville de Vire pour son Musée en est l’illustration. Le choix de Gustav Leonhardt pour son inauguration, après la remise en état par Roger Lambert (Le Mans), en 1991, n’est pas innocent. Sa composition [Bd 8’ (plomb et bois), Dessus de Flûte 8’, Prestant 4’ (étain, épicéa), Nazard 2’2/3 (étain), Trompette et Clairon] et son esthétique archaïsantes, en dépit de sa date de construction (1835) découverte par JF Muno, s’adaptent merveilleusement bien à ce répertoire. Pour les 11 pièces extraites des Fitzwilliam Virginal Book, My Lady Nevell's Book of Virginal Music et Musica Britannica, François Moreau déploie toute la poésie des différents mélanges qu’on admire comme des joyaux.

<> Gabriel Verschraegen integraal orgelwerk (OrgelKunst cd 8/9) : accompagnant la livraison de décembre 2012 de la revue Orgelkunst, ce double CD fait découvrir l’œuvre d’un compositeur belge (1919-1981), titulaire de l’orgue de la cathédrale Saint-Bavon de Gand (Sint Baafskatedraal – Gent) depuis 1944, un Klais (1936) de 91 jeux sur 5 claviers et double pédale (Koor – Kruisbeut). Ce titulariat couvre toute la période créative présentée ici et jouée sur l’instrument qui l’a surement inspirée. Les deux disques suivent une progression chronologique (à l’exception de la première œuvre). A l’écoute, on remarque l’évolution  du style et du langage, comme on peut le faire chez Langlais et Litaize. D’ailleurs on perçoit quelques traits communs et réminiscences, ainsi qu’avec Duruflé et Alain. Ambiance d’époque et inspiration grégorienne sans doute. L’œuvre de G Verschraegen mérite la découverte et suscite l’intérêt des organistes. Ils sont cinq à se partager le programme : Edward De Geest, Jo Van Eetvelde, Dirk Verschraegen, Franck Heye et Nicolas De Troyer, sur l’instrument que servit le compositeur. Les quatre premières plages sont consacrées au concerto pour orgue, cordes et timbales (mais rien à voir avec Poulenc) par le compositeur à l’orgue du Koninklik Muzikconservatorium de Gand. C’est un témoignage historique car la qualité d’enregistrement ressort mal aujourd’hui (les sons mats et tutti sans réverbération passent mal) alors que l’orchestre (Belgish Kamerorkest, dir Georges Maes) est tout à fait acceptable. Le reste du programme commenté (en flamand) dans la revue est parfaitement enregistré. La langue musicale étant universelle, je vous engage à écouter la Sonate (1948), Prélude, interlude et postlude sur Puer natus (1952), Partita per octavo tono super Veni Creator (1955), Praeludium in C (1957), Choral-prélude Placare (1959), Postlude Gaudeamus (1961),  Passacaille (1961), 3 chorals (1961),  Choralvoorspel Sanctus (1962), Toccata en si (1962), Prélude et fugue en do (1963), variations O Corydon (1965), Litanie (1967), Sonata da chiesa (1972), Toccata Te Deum (1973), Fantasia (1974). (www.orgelkunst.be). 

 <> disque Hortus 095 : Jean-Pierre Leguay, Chant d’airain par les Cuivres & percussions de l’orchestre du Luxembourg (direction Pierre Nimax Jr), Pascale Rouet, Jean-Luc Etienne & Jean-Pierre Leguay (orgue de Dudelange) : Le disque porte en titre celui de la seule pièce où l’orgue est absent, Chant d’airain pour trombone ténor seul. On y retrouve les qualités qui font de chaque pièce de JP Leguay une « musique vivante » par le chatoiement des timbres, les contrastes de rythme et de dynamique des murmures de percussions aux tuttis fortissimo, la fluidité des lignes qui peuvent se heurter à la puissance des blocs d’accords. Cette musique a une force évocatrice et une poésie égales à celles de la musique de Messiaen. Elle exploite, comme celle de J.Guillou, des alliages de timbres du classique (mais en renouvelant le genre) jusqu’à l’insolite : Granit pour 2 trompettes, 2 trombones et orgue (1987) ; capriccio à 4 mains (1990), Pean I pour marimba, 2 trombones, orgue et percussions (1968, révisée en 2010), Pean II pour trompette et orgue (1970-71). Les interprètes en sont imprégnés (Pascale Rouet et Jean-Luc Etienne à l’orgue) et donnent des versions flamboyantes. Jean-Pierre Leguay a conçu son improvisation, sur l’orgue Stahlhuth/Jann de Saint-Martin de Dudelange (Lu) comme un trait d’union entre l’ensemble du programme qui récapitule sa création de 1968 à aujourd’hui : une musique de lumière et d’espace.

<> disque Hortus 090 : Johann Hermann Schein, Fontana d’Israël par l’Ensemble Sagittarius, dagmaar Saskova & Sophie Pattey (sop), Erwin Aros (haute-contre) Olivier Fichet & Olivier Rault (ténors), Marcos Loureiro de Sà (basse), Julia Griffin (basse de viiole), Marc Wolff (luth), Jean Miguel Aristizabal (orgue de Baïgorry), Michel Laplènie (direction) :  Voici pour la première fois l’intégrale des 18 motets de Johan Hermann Schein constituant les Fontana d’Israël (Israels Brünnlein) représentatives du début du baroque allemand influencé par le madrigal italien. Schein fut un des prédécesseurs de Bach à Saint-Thomas de Leipzig de 1616 à sa mort en 1630. Ces motets à 5 voix (sauf le Nun danket alle Gott à 6 voix) peuvent s’écouter isolément mais il se dégage une telle unité de l’écoute intégrale qu’il est difficile d’en choisir un. Les chanteurs sont soutenus par une basse de viole (Julia Griffin), un luth (Marc Wolff) et l’orgue Rémy Mahler de Saint-Etienne de Baïgorry avec Jean Miguel Aristizabal aux claviers. Le texte des motets est donné en allemand, français et anglais.

<> Arp-Schnitger-Orgel Norden, vol 3, par Agnès Luchterhandt & Thiemo Janssen (orgue de Ludgerkirche de Norden), avec Sven Neumann (tambour et tambourin) [MDG 906 1753-6] : Le troisième volume consacré à l’orgue de Norden, replonge dans l’univers des compositeurs baroques allemands du Nord. La technique d’enregistrement restitue une présence exceptionnelle de l’instrument d’Arp Schnitger (restauré par J.Arhend 1981-85). Cette impression est accentuée par l’éventail de la littérature explorée, comme dans les volumes précédents (vol 1 MDG 906-1363-6 & vol 2 MDG 906-1502-6). D’entrée, le bransle de Champagne, dans la version d’un manuscrit du XVIe pour 2 organistes soutenus par le tambour surprend puis subjugue. Agnès Luchterhandt (Scheidt, Veni Creator ; Buxtehude, prélude en ré mineur ; Bach, choral-fantaisie Wo Gott der Herr ; Mozart, Ah vous dirai-je Maman) et Thiemo Jansen (Bach, toccata adagio et fugue ; Böhm, choral wer nur den lieben Gott lässt walten ; Buxtehude, te Deum)  se succèdent puis se retrouvent dans l’andante varié de Mozart. Le livret trilingue (allemand, français, anglais) donne le détail des registrations utilisées.

<>  Jean-Sébastien Bach, inventions & sinfonies, par Marie-Ange Leurent & Eric Lebrun à l’orgue de Saint-Cyprien en Périgord [Bayard Musique 2012 5 504813] : Heureux Wilhelm Friedemann qui eut un tel miel nourricier ! Même quand l’intention de Bach est pédagogique en constituant une méthode de composition par l’exemple, la spiritualité est toujours présente. La foi étant le moteur de l’action, elle échappe à l’aridité habituelle des exercices, car la rigueur ne doit pas être confondue avec l’aridité. Le manuscrit de 1723 nomme ces pièces inventio (à 2 voix) et sinfonia (à 3 voix). Ces pièces peuvent s’intégrer à la liturgie d’aujourd’hui par leur brièveté (la plus longue ne dépasse pas 3’ 45). Le regroupement proposé par Marie-Ange Leurent et Eric Lebrun s’adapte au temps liturgique par les tonalités : mi bémol (Trinité, Dieu le Père), sol mineur, ré mineur et la mineur (Avent), do majeur, fa majeur et si bémol majeur (Noël), fa mineur, do mineur (Passion), sol majeur, mi majeur et mineur, si mineur, ré majeur et la majeur (Temps pascal). Marie-Ange Leurent et Eric Lebrun se partagent ce programme de 30 pièces exécutées avec ferveur sur l’orgue Grenzig de Saint-Cyprien en Périgord. Référence pédagogique et liturgique pour l’interprétation ou l’illustration sonore.

<> Os seis orgaos da basilica de Mafra / The six organs in the basilica of Mafra [RTP ediçoes]

Un magnifique livre DVD qui témoigne du concert inaugural des six orgues de la basilique du Palais National de Mafra (Portugal) dont la restauration a été dirigée et effectuée par le facteur Dinarte Machado

Le livret, généreusement illustré, décrit (portugais et anglais) les six instruments : Evangelho (AX Machado e Cerveira 1807, restauré en 1999), Epitola (JA Peres Fontanes 1807, AX Machado 1820, restauré en 2000), São Pedro d’Alcântara (Peres Fontanes 1806, restauré en 2004), Sacramento   (AX Machado 1806, restauré en 2004), Conceição (AX Machado 1807, restauré en 2010), Santa Barbara (Peres Fontanes 1806, AX Machado 1820, restauré en 2010). Aux orgues, Joao Vaz, Rui Paiva, Antonio Esteireiro, Antonio Duarte, Sergio Silva, Isabel Albergaria, sous la direction de Jorge Alves et avec les interventions du Coro Sinfonico Lisboa Cantat, de FernandoGuimares et Carlos Monteiro (ténors), Diogo Oliveira (baryton)  dans un programme d’œuvres de compositeurs portugais avec une incursion de Clérambault

<> William BYRD, par François Moreau à l’orgue de la chapelle des Augustins (ancien Hôtel-Dieu) du musée de Vire [JFP 1201] : Le premier enregistrement du nouveau label Jean-François Production (JF Muno et JF Pontefract) nous arrive au moment du bouclage. Une première écoute, rapide, nous ravit et nous conduit à vous inviter à retrouver le commentaire sur le site de la FFAO, puis dans le prochain numéro du En Bref

La FFAO se réjouit de l'entrée dans son comité d'honneur de  nouvelles personnalités qui sont des fidèles et dont les qualités satisfont aux critères définis par notre Président fondateur Pierre Vallotton (compositeur, interprète et pédagogue) Merci à François Delor et à Eric Lebrun d'avoir accepté la proposition de notre Conseil d'administration d'octobre 2010 et à Benoît Mernier de les avoir rejoints suite à notre dernier conseil d'administration. Le Comité d'honneur est pour la FFAO un soutien moral et une référence pour nos actions au service de l'orgue dans le respect de toutes ses diversité.

Fantaisies dialoguées pour trompette et orgue, transcriptions inédites, par Gérard Occello et Chantal de Zeeuw  à la cathédrale Saint-Sauveur d’Aix en Provence (le premier CD enregistré depuis la restauration de l’instrument) [Voice of Lyrics VOL IC 216]. Chantal de Zeeuw et Gérard Occello proposent des transcriptions qui renouvellent le répertoire trompette et orgue dans lequel bien souvent l’orgue n’est que le faire valoir d’une trompette brillante. Dans ce disque, la fusion des deux instruments et la variation du timbre de la trompette par l’emploi alterné de l’instrument en ut, du piccolo et du bugle donnent une véritable impression de registration globale. Ceci s’apprécie particulièrement dans la Suite gothique de Boëllmann, la Fantaisie dialoguée du même, et dans le final de Première symphonie de Vierne, qu’on n’imaginait pas (à tort) susceptibles d’une telle transcription. L’ensemble du programme est original : Martini, Vivaldi-Bach, Corelli, Lemmens, Muschel, Karg-Elert, Boëllmann et Vierne. Les interprètes méritent un grand merci pour la redécouverte de ces œuvres qu’ils nous offrent. (15 € + 2€ de frais d’envoi par CD, à commander à Mme L Occello -81 rue des Amazones -84160 Vaugines ; (règlement à l’ordre de Orgue Plus)

L’œuvre d’orgue de César Franck par André Marchal aux grandes orgues de Saint-Eustache de Paris [SOLSTICE, SOCD 265/6]. Ce double CD qui a déjà reçu le Grand Prix du disque et un diapason d’Or est un beau témoignage de l’art d’André Marchal. Le maître a toujours suscité l’admiration et le respect de générations d’organistes quelle que soit leur esthétique personnelle. Bien entendu les enregistrements de 1958, malgré la qualité de la ‘remasterisation’ (quel jargon !), portent quelques stigmates de leur âge. Mais ce qu’on écoute avant tout c’est l’interprète. Pour un simple témoignage historique, un extrait aurait suffit. Mais ce coffret se place bien au-delà et l’on a du mal à sortir de 2 Heures 30 de musique en compagnie de Marchal. Quel souffle et quelle profondeur de pensée porte chacune des pièces. C’est également la première émancipation de la sphère Cavaillé-Coll (du moins en France) pour une intégrale de Franck qu’inaugure André Marchal avec des registrations qui respectent, tout en le transcendant (mixtures), l’esprit original. Il y a quelques mois nous annoncions la reprise de l’intégrale par Jean Langlais à Sainte Clotilde (témoignage in situ). Les deux conceptions ne sont pas opposées, elles sont des traductions duales du génie que porte la musique la de Franck.

Renaissance de l’Orgue Verschneider de Villacourt, par Dominique Dantand [SR 1100412] L’association des amis de l’orgue Verschneider de Villacourt (54), membre de la FFAO, vient de publier un CD qui illustre magnifiquement les possibilités de l’instrument que nous avons eu le plaisir de savourer en 2009 (Congrès en Lorraine). Nous retrouvons Dominique Dantand qui a choisi un éventail d’œuvres qui construit un voyage transeuropéen dans l’espace et le temps (XVIème au XIXème siècles). Dans leur obsession rythmique, les ‘danceries’ de la renaissance (anonymes, Paix, Sermisy, Sweelinck, Narcisso da Milano) s’épanouissent à merveille. Le classique (Haynd, Daquin et F Mohrheim, élève de JS Bach) jusqu’à son terme (Beauvarlet-Charpentier et F.G. Couperin) trouve un écrin scintillant. Le XIXème siècle se révelle aux accents pré ou post Lefebure-Welesques de Pierre Emmanuel Verheyen, un Belge, de Jacques-Louis Battmann, un Alsacien, et Gabriel Baillé de Perpignan. Les congressistes de 2009 se remémoreront cette belle étape lorraine (Acquisition auprès de l’association Mairie 54290 Villacourt ; courriel : association@ orguesvillacourt.com et sit www.orguesvillacourt)

Lachrimae par Benoît Mernier à l’orgue Westenfelder de Maredsous [MAR002]. Ce disque publié par l’abbaye de Maredsous en Belgique, membre de la FFAO, porte le titre ‘Lachrymae’. Il permet de découvrir l’orgue (Stahlhut 1882, Cloetens 1899, Delmotte 1951) restauré par Westenfelder en 2009  (III P : 13 + 12 + 16 +10). Le pivot du disque est la pièce de B Mernier, le choral ‘Le don des larmes’, pensée pour un grand instrument symphonique dont les registrations (grand chœur, ensemble de fonds, chœur de flûtes, anches profondes) et les crescendos-decrescendos participent avec efficacité à la dramatisation du développement d’une grande maitrise d’écriture. Le climat sombre mais serein du choral s’étend à l’ensemble du programme. Le prélude de la suite de M Duruflé, introduction et variations de J Alain, le deuxième choral de C Franck sont des illustrations presque évidentes. Moins habituelles sont les visions de l’impromptu de L Vierne et de ‘Erbam dich meine’ (BWV 721) de Bach (peut être aurait-on attendu ‘O Mensch Bewein’ ?) mais elles sont ici convaincantes. Les pièces finales de J Jongen (Chant de mai et Toccata) portent une éclaircie consolatrice. Lachrymae : non point cris de pleureuses, mais larmes discrètes et salvatrices. (Acquisition auprès de l’abbaye http://shop.maredsous.be)

Eric Lebrun, Vingt Mystères du Rosaire, op 10 pour violon, violoncelle, harpe et grand orgue, par Andréa Garnier (violon), Clara Izambert (harpe), Marie-Ange Leurent (orgue), Lucie Flesch (orgue), Isabelle Fremau (soprano), Isabelle Lesage (violon), Béatrice Piertot (orgue), Philippe Bary (violoncelle), Yannick Merlin (orgue) [Bayard musique S448003]. Le cycle des vingt mystères est constitué de quatre groupes de 5 mystères (joyeux, lumineux, douloureux et glorieux) chacun introduit par une antienne (Ave maria, Salve Regina, Alma Redemptoris Mater, Regina Coeli) interprétée en solo par une soprano. La composition s’étend de 2002 à 2010 pour le violon, le violoncelle, la harpe et l’orgue, jouant en solo, duo ou trio et enfin tous ensemble dans le Couronnement de la Vierge, dernier des mystères. Il est un mystère supplémentaire : c’est la suffisance individuelle de chaque pièce isolée et la cohérence de l’ensemble du cycle. E Lebrun précise d’ailleurs que l’on peut adopter une géométrie variable pour l’interprétation de cette œuvre. Elle rejoint ainsi l’esprit des sonates du Rosaire de Heinrich Biber à qui un hommage est ainsi rendu. Des relations symboliques entre les pièces sous tendent leur structure sans que cela n’apparaisse à l’audition. Le langage est varié (thème grégorien réel ou évoqué, intervalle symbolique, série de 12 sons…) pour traduire au mieux l’inspiration du compositeur. Le cycle a été enregistré, avec le concours de l’orgue, à Saint-Antoine des Quinze-Vingts à Paris (www.bayardmusique.com)